作者：曹文軒

　　核心閱讀

　　節目受歡迎，歸功于“土”：演員“土”，演員來自黎苗山村，之前無一人接受過專業訓練；樂器“土”，伴奏樂器都是黎族的竹木樂器，如鼻簫、牛鈴、灼吧、哩咧等；演出形式“土”，民歌、舞蹈均來自黎族苗族民間，有些是原汁原味搬上了舞臺。而“土”，源于對家鄉和民族文化的熱愛，“用心用情的作品才有魂”。

　　彩云縈繞，七仙嶺山腳下，萬人廣場人頭攢動，熱鬧非凡。農歷七月初七，是海南保亭黎族苗族自治縣一年一度的民間傳統節慶——嬉水節。每年這天，海南保亭黎族苗族自治縣民族歌舞團（以下簡稱“歌舞團”）都會精心準備一場大戲，今年也不例外。《仙嶺善水》《仙來嬉水》……臺上，載歌載舞，節目輪番上演；臺下，掌聲不斷，觀眾叫好連連。

　　“十里八村的鄉親們都來了！大家拿出最好的狀態！”給演員們鼓勁的人叫藍元金，是歌舞團團長。他一會兒盯著舞臺上的演員目不轉睛，時不時跟著動作比劃幾下；一會兒探出頭看看觀眾們的反應，觀眾笑，他也跟著笑。

　　每年惠民演出超過百場，服務群眾超萬人。“鄉親們有期待，我們就有動力！”今天演出格外成功，藍元金興致高昂，拉著記者來到排練室。階梯墻上，一幅幅照片記錄著歌舞團20年成長歷程，宛若“時間走廊”……

　　扎得深

　　“當著家鄉父老的面表演，心里踏實”

　　2003年，22歲的藍元金從部隊退伍，是去大城市還是回老家？猶豫之際，朋友帶來消息：縣里剛成立歌舞團，正在招聘演員。毫無歌舞基礎的藍元金動心了。“當時的想法很簡單，先做兩個月，攢點錢，把春節過了再做打算。”

　　面試后，藍元金還真收到錄用通知。哪知剛進團，碰到兩個難題：一是訓練苦，團里請老師做兩個月的強化訓練，壓腿、下腰，藍元金疼得齜牙咧嘴，起不來床。二是工資低，前兩個月更少。

　　有人萌生退意，藍元金也動搖了。“你的根在這兒，再堅持一下，要是還不適應，出去打工我們也支持你。”父親平日寡言少語，一席話卻讓藍元金打消了離開的念頭。

　　首演在雨林環抱的新政鎮報什村，這個村莊位置偏遠。“當時跟過年似的，村里人都來了，場地擺滿五顏六色的塑料凳，墻頭、樹上、房頂上都是人。”藍元金回憶說。演出結束后，村民們遲遲不散，送野花、拉家常、設宴招待。一位90多歲的老人說，這是自己這么多年第一次看表演，拉著他們的手久久不放。

　　掌聲和感謝，讓這群初出茅廬的年輕人感覺自己像個“明星”。藍元金說：“從那以后，練習動作時腦袋里都在模擬上臺表演的場景。”

　　保亭曾經是國家級貧困縣，環境閉塞，山隔著山，河望著河。歌舞團從客運站租來的中巴車僅有20個座位，人和道具一起擠在里面。有的村子路途險陡，濕滑泥濘，眾人就大包小包手提肩扛。雨林里螞蟥非常多，如果不慎被咬，本地的孩子也有辦法，掐一把路邊的“飛機草”捏碎敷上，血就止住了。不管遇到什么樣的困難，大家的想法很一致：“把戲送到鄉親們家門口，大家都在盼著。”

　　20年，彈指一瞬。從隊員到隊長，再到副團長、團長，藍元金說自己越來越離不開家鄉。從外面回來的朋友邀請他一起外出務工，被他拒絕；演出有了名氣，演藝集團來高薪挖人，他也從沒想過離開。為何？“當著家鄉父老的面表演，心里踏實。”曾經的國家級貧困縣早已脫貧摘帽，村村水泥路通到家門口，茅草屋變成平頂房、小洋樓，鄉親們生活越來越好。

　　歌舞團的演員們每年一半的時間都在送戲路上奔波。今年10月，歌舞團成立即將滿20周年，37名演職人員正加緊排練，期待給鄉親們端上“新菜”“熱菜”。

　　演得“土”

　　“用心用情的作品才有魂”

　　舒緩的黎調悠揚入耳，排練室里，歌舞團原創大型民族舞劇《甘工鳥》正在預演。演員們身著民族服飾，頭戴草帽；竹竿翻動，舞步裊娜。別看現在的表演成熟流暢，創排之初，他們直發愁。

　　“甘工鳥”是黎族群眾家喻戶曉的愛情傳說。幾年前，也曾有劇團對其創作改編。2020年初，歌舞團收到縣里通知：把“甘工鳥”升級改版，再次搬上舞臺。

　　眾人摩拳擦掌，同時也有點忐忑，以前大家都是排簡單劇目，沒排過復雜的故事。舞劇情節連貫，故事性強，要重寫臺本，編導團隊一時不知從哪入手。

　　解決問題還是靠老辦法——下鄉采風。歌舞團的編導團隊分成幾個小組，用一個月時間，先后尋訪保亭、白沙、東方、五指山等地老人，聽他們講述自己眼中的“甘工鳥”，同時尋訪老藝人，記錄音律曲調，為配樂做準備。那段時間，排練廳的燈總是亮到深夜，采風歸來的眾人席地而坐，復盤當日收獲，齊心把口口相傳的故事像拼拼圖一樣漸漸還原。

　　“從小聽到大的故事一定要演好。”為了貼合故事，演員們跟著網上教學視頻學習剪輯，先剪出配樂的小樣，再跑到廣州和制作人溝通。經費有限，做服裝和舞美道具常常自掏腰包。扮演男主角的盧子祥跑配樂、下鄉、出省演出連軸轉，因為過度勞累而生病住院。

　　2022年6月，歷時兩年多打磨，升級改版后的《甘工鳥》在保亭縣影劇院首演。謝幕后，回饋他們的是經久不息的掌聲。

　　憑著這股勁頭，歌舞團成立以來，編排的節目屢受肯定。黎族舞蹈《跳躍的竹竿》、苗族舞蹈《搖誰瑞金》分獲第一、二屆全國少數民族優秀舞蹈作品，舞蹈《穩賽啊穩賽》《犁田謠》獲海南省第一屆少數民族文藝匯演一等獎，舞蹈《賽娘》獲第十七屆海南省東西南北中廣場文藝匯演比賽一等獎……

　　歌舞團原團長黃秀霞說，節目受歡迎，歸功于“土”：演員“土”，演員來自黎苗山村，之前無一人接受過專業訓練；樂器“土”，伴奏樂器都是黎族的竹木樂器，如鼻簫、牛鈴、灼吧、哩咧等；演出形式“土”，民歌、舞蹈均來自黎族苗族民間，有些是原汁原味搬上了舞臺。而“土”，源于對家鄉和民族文化的熱愛，“用心用情的作品才有魂”。

　　練得勤

　　“在這里，人人都是多面手”

　　“如果沒來歌舞團，我不確定自己現在會在哪里。”2004年，18歲的黃蝶云從職校畢業，學習酒店管理卻愛唱歌跳舞，老團長下鄉選拔，一下就選中了她。“從沒想過自己編排的‘土節目’也能走出大山，走向國際。”黃蝶云說。如今，她和歌舞團的足跡已到達20多個國家和地區。

　　黃蝶云說，第一次走出國門，大山里的孩子第一次出遠門，有太多沒見過的新鮮事，有些不自信。“出國，代表著國家的形象！”候機廳里，大家拿出定制的黎苗服飾，統一著裝后，排列整齊登機，精神面貌煥然一新。

　　還有一次在國外演出，黃蝶云、朱靜攀等8個演員輪番登臺，完成了長達一個半小時的演出。結束時，演員集體謝幕，臺下觀眾發出驚嘆聲，不敢相信僅8個演員就能撐起這么熱鬧的一臺表演。

　　“在這里，人人都是多面手。”朱靜攀說，現在歌舞團的37個演職人員都是能唱、能跳、能演、能吹奏樂器。“臺上一分鐘，臺下十年功，要想讓觀眾滿意，秘訣無他，唯有一個‘勤’字。”十幾年下來，朱靜攀、黃蝶云成長為團里的“臺柱子”、縣里的黎族竹木器樂傳承人。

　　歌舞團就像個大家庭。“團隊氛圍好，年輕人才會發自內心愛這個集體，留得長久。”藍元金說。這么多年，老演員們都是自覺地“傳幫帶”。黃蝶云記得自己不懂節目編排，團長不嫌她年齡小，讓她從最簡單的廣場舞大膽嘗試。盧子祥痊愈歸隊，接替自己的老演員二話不說讓出演了兩個多月的男主角。

　　近年來，歌舞團積極融入保亭旅游業發展，還成立了藝術培訓中心。為幫助歌舞團演員成長，縣里撥付專款，每年送兩人到北京舞蹈學院進修舞蹈、編導等課程。

　　現在，歌舞團的演員們又有了新想法。“互聯網時代，觀眾的審美習慣和口味也在變化，我們也需要與時俱進。”藍元金說。年輕人對流行音樂和短視頻感興趣，他們更愿意主動探索嘗試，讓傳統文化煥發新光彩。海南保亭黎族苗族自治縣民族歌舞團下鄉路上的見聞、精心編排的表演，正在被更多人看到。以上圖片均為黃秀霞攝

　　版式設計：趙偲汝