中新網(wǎng)銀川8月3日電 題：李思遙和他的“遙劇場”：向下扎根、向上生長 讓夢想不再遙不可及

　　中新網(wǎng)記者 李佩珊

　　從只有90平方米、50個觀眾席、一塊黑板當(dāng)門頭的工作室，到成為寧夏存活時(shí)間最久、原創(chuàng)演出制作最多的獨(dú)立民營劇場，再到受邀參加中國原創(chuàng)話劇邀請展、成為中國戲劇家協(xié)會會員，今年31歲的銀川戲劇青年李思遙，用11年的堅(jiān)守創(chuàng)造了許多奇跡。

　　8月3日，在銀川市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會策劃舉辦的“向下扎根 向上生長”與“文藝兩新”面對面系列媒體見面會第一季第一期活動中，李思遙與觀眾見面，分享他的生活與戲劇夢想。

　　和許多獨(dú)立戲劇人一樣，李思遙時(shí)常被問到一個問題，為什么要在銀川做劇場？

　　在常人眼中，戲劇與銀川很難搭上邊界。這里地處西北內(nèi)陸，這里的人如同黃河、沙漠一樣豪爽，習(xí)慣了秦腔一樣“粗獷”的表達(dá)，劇場演出于他們而言，陌生而又遙遠(yuǎn)。“正是因?yàn)槿绱耍绕鹌渌鞘校@里更需要戲劇。”李思遙坦言，作為土生土長的銀川人，他想留住與吸引更多和他一樣熱愛戲劇的家鄉(xiāng)人，“我想探索和營造一種社交文化，以戲劇為依托，將線上社交引流到線下，讓大家不再是酒搭子、飯搭子，也能是戲劇搭子、藝術(shù)搭子、文藝搭子，讓戲劇成為年輕人的新型社交方式。”

　　在李思遙的探索下，以他名字命名的“遙劇場”誕生了。他把自己的童年經(jīng)歷和生活經(jīng)歷搬上舞臺，當(dāng)起編劇、導(dǎo)演、老師，探索實(shí)驗(yàn)話劇、兒童劇、偶劇、環(huán)境戲劇、沉浸式戲劇等多種類型戲劇，創(chuàng)作出了《我從未對你訴說》《如果相遇是一條河》等經(jīng)典劇目，收獲了許多鮮花與掌聲。

　　可這不是一條容易走的路。在鮮花與掌聲背后，有太多的艱難時(shí)光。最難的時(shí)候，李思遙靠刷信用卡排戲，票房收入完全不足以支付場租和團(tuán)隊(duì)工資。眼看著和他一樣在銀川開劇場的同行陸續(xù)選擇退出，他逐漸變得迷茫。

　　“我以前總是喜歡問別人這樣對嗎？這樣好嗎？我總想去討好觀眾，后來才發(fā)覺應(yīng)該多問問自己，問問自己能給觀眾帶來什么。”李思遙說，“讓我能堅(jiān)持走到今天的，是對戲劇的熱愛，更是在銀川這個大家不看好的城市里探索藝術(shù)空間的一種堅(jiān)守。”

　　讓李思遙“大火一把”的當(dāng)屬他的原創(chuàng)音樂劇場人偶劇《奶奶的詩》。在《奶奶的詩》中，李思遙第一次將人偶劇這種西方藝術(shù)形式引入銀川，以奶奶為孫子制作的布偶在奶奶的思念中“活了起來”為故事背景，演繹了在空蕩的房間里，布偶與奶奶發(fā)生的一系列有趣、有愛故事。該劇不僅在全國巡演超過30場，覆蓋觀眾近萬名，還獲選2021年度銀川市重點(diǎn)文藝項(xiàng)目扶持獎勵、2022年度寧夏舞臺藝術(shù)精品創(chuàng)作工程。2022年，李思遙還帶著《奶奶的詩》，受邀參加了中國國家話劇院第七屆中國原創(chuàng)話劇邀請展。

　　《奶奶的詩》讓許多觀眾認(rèn)識了李思遙，也接受了一種有別于傳統(tǒng)戲劇的演出方式。李思瑤坦言，曾經(jīng)談起藝術(shù)，大家總是冠以“陽春白雪”之名。“其實(shí)藝術(shù)不只存在于高大上的劇院、華美恢弘的建筑里，也不一定要有宏大的背景、敘事、音樂，它可以是一日三餐、一年四季，沒有高門檻，可以離生活很近。”他說。

　　11年的堅(jiān)守與一腔熱愛，讓李思遙和“遙劇場”不斷吸引著來自國內(nèi)外的藝術(shù)愛好者，“遙劇場”甚至成為銀川文藝地標(biāo)，成為游客的“網(wǎng)紅”打卡點(diǎn)。而最讓李思遙驕傲的，則是他和他的“遙劇場”成了中央戲劇學(xué)院戲劇專業(yè)本科生的教學(xué)案例。“有位石油工人辭職來到了劇場發(fā)展，還有一個農(nóng)學(xué)專業(yè)的大學(xué)生成功考取了戲劇學(xué)院的研究生。他們都曾是我的觀眾，也都是喜劇愛好者，更是向下扎根和向上生長的最好展現(xiàn)，這也是我想傳遞的一種希望。”李思遙說。

　　“有人說，建筑可以讓一個城市變得更大，而劇場會讓城市變得更偉大。我希望我的劇場是一盞燈，照亮熱愛戲劇的同行人。我也希望這里能時(shí)常上演生活美學(xué)，成為多元文化的載體。我更希望這里成為造夢空間，期盼更多人走上職業(yè)戲劇路。”憧憬未來，李思遙還有很多話想說……(完)