▲魏翔

　　2022年的電影市場，雖然隨疫情而不時反復，影片上線充滿著眾多不確定性，影院日子也十分艱難，但還是有很多中國電影人在堅守，有一些影片、一些面孔，“穿越寒冬擁抱你”，讓我們“念念不忘”。

　　“活力”吳彥姝

　　一字馬下腰、小燕飛、平板支撐……電影《媽媽！》中，84歲的老演員吳彥姝表現出的活力讓觀眾驚嘆，而她的演技更是讓觀眾動容，優雅之中帶著堅韌，慈祥正派又不乏幽默。

　　多年來，吳彥姝在影視圈早已經有了“國民奶奶”的親切稱呼，但大多都是作為“黃金配角”，默默地在諸多影視作品中散發著自己的熱度。她在銀幕上的一言一行，讓人既能望見歲月的深遠厚重，又有不同情緒的豐富層次，如此立體，如此悠遠。

　　《媽媽！》講述了苦難中的兩個女人，母親85歲，女兒65歲。吳彥姝和奚美娟在這部影片中相互成就，演繹了至深的母女深情，也真正揭開了阿爾茨海默癥的真實一面。該片探索了生命的最終走向，怎么活著、怎么老去、怎么告別。這對于每個人都是無法逃避的。

　　憑借在《媽媽！》中的表演，吳彥姝摘得了第十二屆北京國際電影節最佳女主角。在電影節的紅毯上，她依然是最為優雅端莊的存在——銀白的頭發，黑色的禮服，慈悲的皺紋，干練的身影。相比于那些年輕的容顏，吳彥姝的端莊氣質，讓人能夠欣賞到經歷時光雕刻后依然純凈的心靈；喜歡她的觀眾，自然也不吝回饋給她一份純凈之愛。

　　“高調”李雪健

　　2022年的電影市場異常艱難，在需要電影人站出來的時候，李雪健老師的身影頻頻出現——在北京國際電影節上，他擔起了“天壇獎”評委會主席的重任；在國慶檔的票房冠軍《萬里歸途》中，他展現了中國外交官的儒雅風度；在電影《流浪地球2》的預告片中，他的角色也出鏡亮相，展示著危機中的勇氣。

　　由于身體原因，李雪健老師近年來可謂深居簡出。但今年，在中國電影低迷的時刻，他卻“高調”起來；在作品中，他做到出鏡即出彩，能夠把握住所飾演角色的靈魂，有一種“定海神針”般的沉穩與威嚴。

　　李雪健老師在塑造人物時無論大小都要達到“極致”，他的誠摯內心和精湛演技使得他深受觀眾喜愛，獲得了諸多獎項。而為了償還觀眾給予的這些“恩寵”與榮耀，他更“玩命”般地付出。

　　即將上映的《流浪地球2》的導演郭帆爆料：“有一場拍攝李雪健老師的重頭戲，群眾演員將近800余人并且大部分都來自國外。每次雪健老師表演完之后，他們會自發起立鼓掌。他們也許聽不懂李雪健老師的臺詞，但無不被他所感染。”

　　在今年9月舉行的第十二屆北京國際電影節開幕式上，李雪健老師作為“天壇獎”國際評委會主席站在舞臺上時，全場起立鼓掌，對這位表演藝術家表達著由衷的敬意。而李雪健老師則把最大的敬意和心力留給影視藝術作品。他愿以此來堅守信仰，為之燃燒生命、傾獻靈魂。

　　大器晚成的魏翔

　　2022年，42歲的演員魏翔迎來了自己在大銀幕上的第一個男主角：在春節檔上映的《這個殺手不太冷靜》中，他出演一位很軸、情商很低卻不放棄夢想的“小人物”魏成功。戲里戲外同樣的執著堅守，讓觀眾感受到了“夢想”的力量。

　　魏翔曾飾演過很多經典配角：《你好，李煥英》中的合唱隊隊員，《我和我的家鄉》中的魏村長，《西虹市首富》中“一口吃一頭豬”的教練，《飛馳人生》中的葉經理等。在磨煉了多年后，魏翔大器晚成地迎來了作為男主角的銀幕首秀。

　　影片中的魏成功單純執著，看重親情和友情，并且依賴于內心的準則而生活；他演戲浮夸但卻拼命想要成功，無意中還成為了別人眼中的“殺手卡爾”；在危險叢生的境地中，他毫不知情，把小人物的執拗與天真、善良與正義，變成了一種無知者無畏；在荒誕之中，又有魔性的魅力，讓隔岸觀火的觀眾笑聲不斷。

　　現實中的魏翔也同樣地在堅守信念，他為這個角色等待了23年。之前學生時代的伙伴，絕大多數都已經改行了，而魏翔依然在話劇舞臺和演出中鍛煉自己。這使得他在銀幕上表現出了松弛的喜感，在戲中拿捏住了魏成功本人的基調和飾演的殺手卡爾的基調——在二者之間游刃有余地轉換，魏翔將角色演繹得笑中有淚，淚中有笑。

　　“不露臉”的郝瀚

　　電影《獨行月球》不僅含“騰”量百分百，含疼量也是百分百，沈騰在電影中被金剛鼠花式痛揍的情節讓許多觀眾笑出了聲。每天“吃飯睡覺揍沈騰”的猛寵金剛鼠，不僅成為電影里地球人類的“新晉頂流”，也成功吸引了觀眾的喜愛。很多觀眾繼“沈馬組合”后，也被又猛又萌的金剛鼠圈粉。而飾演剛子的，則是開心麻花的演員郝瀚。他雖然在電影里沒有露臉，卻用了一年的時間完成這個角色。

　　《獨行月球》里的金剛鼠是根據真人動作捕捉和特效結合完成的。為了能演好這個角色，郝瀚提前一年搬到動物園附近住，以方便去動物園看袋鼠。除此之外，他還看各種紀錄片，并在開拍前四個月開始進行大量訓練……如果沒有幕后揭秘的視頻，觀眾根本不知道這個“以假亂真”的金剛鼠居然是一米九的郝瀚佝僂著身子完成的。

　　郝瀚憑借自己的努力與汗水贏得了觀眾們的尊重。由此可見，一個人的努力，是能夠被看見的——就算是郝瀚沒有出鏡的鏡頭，人們也依然不會忘記角色背后的光輝。

　　“去偶像化”的朱一龍

　　在《人生大事》中，朱一龍是以“去偶像化”的風格出現的，說著方言，留著寸頭，玩世不恭、外冷內熱。形象的改變拓寬了他的戲路，讓他能夠放下很多，專注地成為影片中看似混不吝但又很善良的莫三妹，把觀眾完全帶入到故事中。

　　電影《人生大事》將鏡頭對準殯葬行業，在生死別離中演繹著眾生的笑淚，而影片的情節并沒有陷于沉重，而是超越生死，在黑色的夜幕上呈現了星辰的光亮。

　　他化作了街頭上一個普通人，與市井融為一體，不僅在整個角色中游刃有余，也讓人看到了他在鏡頭前的真情與自然。憑借這個角色，朱一龍獲得2022年第35屆中國電影金雞獎最佳男主角獎——這是業界對于他的認可，也是觀眾們對于他開啟無限潛力的期望。

　　文/本報記者 肖揚