本報記者 劉洪超 胡婧怡

　　“結(jié)廬在人境，而無車馬喧”。東晉陶淵明的著名詩句，成為后世許多文人對園林居所追求的意境。中國古代名人雅士，常于園林之中詩酒唱和，書畫潛興。

　　日前，以“人·境——古代文人的園中雅趣”為主題的中國古代繪畫作品展在遼寧省博物館展出。本次展覽由遼寧省文化演藝集團(tuán)（遼寧省公共文化服務(wù)中心）主辦，遼寧省博物館、北京畫院承辦，匯集了全國9家博物館的71件（套）繪畫珍品。這些繪畫珍品均與中國古代園林密切相關(guān)，時間跨度宋、元、明、清，將古代文人的園林旨趣向觀眾娓娓道來。

　　主題鮮明

　　“‘人·境’取自陶淵明的詩句，蘊含著人與自然和諧統(tǒng)一的自然哲學(xué)思想。”遼寧省博物館副館長董寶厚介紹，本次展覽聚焦中國傳統(tǒng)繪畫重要的創(chuàng)作母題之一——“園林宅邸”畫及與之相關(guān)的古代繪畫作品，旨在探討和闡釋中國古典園林文化的內(nèi)核，引領(lǐng)觀眾在品味古代繪畫的同時，去感知藝術(shù)背后的中國古代文人精神世界，進(jìn)而探索古代文人如何用藝術(shù)來表達(dá)內(nèi)心世界，為理解中國古代書畫作品提供一個新的視角。

　　展覽共分“林泉之心”“雅游適意”“壺中天地”“詩畫映景”4個部分。

　　追求高潔、尋覓風(fēng)雅的文人士大夫，在園林中建構(gòu)著自己內(nèi)心世界的一方凈土，園林也因此成為體現(xiàn)他們“林泉之心”最直觀、最感性的場所。“林泉之心”以“心跡”“心相”兩個單元，展現(xiàn)中國文人在園林中進(jìn)行“物”與“心”的交談。

　　園林是中國古代文人士大夫生活起居的場所，也是其社會交游的空間。“雅游適意”部分通過“雅游”“行樂”“閨趣”3個單元，體現(xiàn)古代文人絲竹管弦、吟唱歡笑的社交狀態(tài)。其中，“閨趣”單元中展出作品均是關(guān)于仕女在園林活動的場景。

　　中國文人喜將君子的品質(zhì)與天然植物相附和，在園林中置以梅蘭竹菊，借梅之傲骨、蘭之清幽、竹之氣節(jié)、菊之淡泊以言志。“壺中天地”部分用“有靈”“君子”兩個單元，展示了中國古代文人以山石、竹叢、盆栽、池魚、珍禽等園中之物對園林主人精神的外化。

　　塑造園林的元素，來自文學(xué)世界的理想仙境，來自現(xiàn)實世界的江山美景，關(guān)于園林的文學(xué)與繪畫作品往往也可以相互轉(zhuǎn)化。“詩畫映景”部分以“夢之”“目之”兩個單元解讀了“詩中有畫，畫亦是詩”，展出了文徵明《桃源問津圖》、文伯仁《石湖草堂圖》等作品。

　　大家云集

　　本次展覽除了39件遼寧省博物館自有館藏作品外，還匯集了故宮博物院、南京博物院、浙江省博物館、天津博物館、吉林省博物院、蘇州博物館、鎮(zhèn)江博物館、旅順博物館等8家國內(nèi)知名文博機(jī)構(gòu)的32件重要藏品。71件（套）展品中，近半數(shù)為收藏單位的重要書畫典藏，甚至為海內(nèi)孤品，系統(tǒng)性地呈現(xiàn)了傳承中的中國園林。

　　展覽中，觀眾既能觀賞馬遠(yuǎn)、徐禹功、王紱、杜瓊、沈周、周臣、文徵明、夏昶、唐寅、龔賢、謝時臣、王鑒等古代繪畫大家之作，亦可偶遇擅長表現(xiàn)園林景色的畫家創(chuàng)作的精品。

　　遼寧省博物館所藏《秋窗讀易圖》，是南宋劉松年的代表作。圖繪古松參天，霜葉如花，秋江澄靜，遠(yuǎn)山蒼茫，有高士于山川勝景中結(jié)廬而居，臨水讀《易》，營造出虛實相間、恍若可游的空間氛圍。古代文人便是在這水光山色、楓丹松綠間體悟自然之道，并孕育出深厚的人文素養(yǎng)和風(fēng)雅的生活情趣。

　　明代謝環(huán)所作的《杏園雅集圖》藏于鎮(zhèn)江博物館，是近20年來首次外借，描繪了當(dāng)朝官吏在楊榮的杏園內(nèi)聚會娛樂的情景，畫家謝環(huán)本人也在其中。畫面有著強烈的秩序感，畫中眾人酒酣耳熱，表達(dá)著聚會的歡愉之情。

　　明代沈周的《東莊圖》由南京博物院收藏。《東莊圖》原作24幅，明末后只存21幅，描繪的是沈周的老師吳寬家的庭園景色。董其昌對這套冊頁先后作了兩次題跋。

　　吉林省博物院所藏清代惲壽平《魚藻圖》以沒骨法繪菱角葉、水草、水藻、大小魚28條。古代文人園林中出現(xiàn)最多的動物就是魚。游魚，象征了一種自由、無所束縛的本然狀態(tài)，同時也比喻一種淡泊名利、回歸自然的人生態(tài)度。

　　此外，故宮博物院藏《春泉小隱圖》是明代周臣為一位號“春泉”的裴姓文人所作的“別號圖”，描繪了他幽居小憩的情景，反映出明代吳門山水畫豐富立體的社會文化功能；天津博物館藏《盥手觀花圖》以女子回眸串聯(lián)鏡臺與牡丹，營造出“人面牡丹相映紅”的意境；浙江省博物館藏《西山爽氣圖》是明代張宏晚年用時一個多月繪成的長卷，寫實地描繪了明朝蘇州西山夏季的自然景色，作者學(xué)古人攝心調(diào)氣法，希望通過畫清涼世界以消酷暑；蘇州博物館所藏清代張崟《臨頓新居第三圖》，描繪了江南私家園林曲廊遮護(hù)、青桐高引、梅竹繁密、亭臺樓閣隱現(xiàn)其中的圖景；旅順博物館藏清代呂煥成《春夜宴桃李園圖》，取材于李白的《春夜宴桃李園序》，作者把人物畫和青綠山水結(jié)合，從氛圍入手，描繪了夜宴開始時的場景，極富浪漫詩意。

　　表達(dá)獨特

　　“這兩年，我們不斷提高展覽的計劃性，圍繞重大時間節(jié)點、中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、遼寧地域文化、館藏資源、國內(nèi)外交流等方面加強策劃，基本形成了每月推出一個展覽，每年推出一個外省引進(jìn)展、一個國外引進(jìn)展的機(jī)制。”遼寧省博物館館長王筱雯說。

　　中國古典園林歷經(jīng)漢至魏晉的萌芽、隋唐的興起、宋代的勃發(fā)以及明清的興盛，逐漸打上了文人情感的烙印。在中國古代，園林不僅是古代文人雅集閑游、參禪悟道、修身養(yǎng)性的生活起居場所，更寄寓著古代文人詩意中棲居的理想與崇尚自然的生活境界，是賡續(xù)中華傳統(tǒng)文脈，慰藉人類心靈的文明成果。

　　“中國古人講求物與心交織的一種情趣。因此，整個展覽設(shè)置了明、暗兩條線。”遼寧省博物館展覽策劃部主任、研究員劉韞介紹。

　　展覽的明線是根據(jù)古人觀照外物與內(nèi)心的角度與方法，設(shè)置了“林泉之心”“雅游適意”“壺中天地”“詩畫映景”4個部分。暗線則是從觀眾觀看的感受出發(fā)，即從潔身自好的文人心態(tài)，到生活化的雅集交游，凸顯文人雅好，最后通過將書畫中的園林與現(xiàn)實中的園林相對照的方式，讓觀眾從書畫意境中重回現(xiàn)實世界。

　　在展廳移步換景之間，觀眾不時會偶遇一座亭榭掩映竹林之中，一張棋盤置于草席之上，一扇窗欞支出土墻之外……劉韞介紹，在策劃與布展中，除了展品的陳列，也精心設(shè)計了實體的園林造景，增加展覽與觀眾間的互動，最終通過“遠(yuǎn)觀—走近—走進(jìn)—走出”一系列觀看的視角與體驗，完成整個展覽的閉環(huán)。

　　“中華文化源遠(yuǎn)流長，博大精深，在不斷傳承、匯流、交融的過程中，形成了中華民族獨具特色的人文精神與宇宙觀。”劉韞說，“中國古代繪畫有著不同于西方繪畫的獨特美學(xué)表達(dá)方式。研究中國古代書畫，不僅需要認(rèn)識筆墨，理解書畫關(guān)系，更需要體悟古代文人基于儒釋道思想所形成的特有的內(nèi)斂靜謐之氣，感悟古人認(rèn)識自然、認(rèn)知世界的方式方法。”