作者：張冬梅

　　近日，《七人樂隊》正式上映。該片由洪金寶、許鞍華、袁和平、杜琪峰、徐克、譚家明和林嶺東七位導(dǎo)演聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)。這七位香港電影史上的重量級導(dǎo)演，分別執(zhí)導(dǎo)一個與香港有關(guān)的故事，用作品表達(dá)自己對香港的無限深情。

　　《七人樂隊》曾入選第73屆戛納國際電影節(jié)、東京FILMeX國際電影節(jié)、釜山國際電影節(jié)、香港國際電影節(jié)、第16屆FIRST青年電影展等多個知名影展，并多次被列為影展開幕影片。

　　從《八部半》到《七人樂隊》

　　《七人樂隊》是一部籌謀已久的影片，該片于2014年開始拍攝，最早取名《八部半》，借用了意大利電影大師費里尼名作的片名。當(dāng)時參與這個項目的導(dǎo)演包括洪金寶、許鞍華、譚家明、袁和平、杜琪峰、林嶺東、徐克和吳宇森，可謂群星璀璨、大師云集。

　　據(jù)悉，《七人樂隊》最初源自導(dǎo)演杜琪峰的構(gòu)想。杜琪峰談及拍攝本片的初衷時坦言，2010年第一次用數(shù)碼攝影機(jī)時，他感到膠片時代已經(jīng)式微，心里充滿感慨。因為很多經(jīng)典影片和傳奇性導(dǎo)演都受益于膠片，他便萌生了用膠片拍電影的想法，希望講一講中國香港的故事，讓大家更了解香港、更熱愛香港。

　　在原定計劃中，《八部半》以上世紀(jì)50年代的香港為起點，八位導(dǎo)演各自選取一個年代作為背景拍攝，并以最后一個“半部”作為對香港未來的展望而收尾。后來，導(dǎo)演吳宇森因為身體狀況不佳退出。影片片名也隨之改為《七人樂隊》，寓意七位風(fēng)格迥異的導(dǎo)演，猶如七位出色的樂手，一起合奏出這曲美妙的香港城市樂章。

　　這部影片是七人樂隊的首次表演，也是最后一次。2018年，導(dǎo)演林嶺東因病去世，《七人樂隊》中的《迷路》成為他的遺作。《迷路》不是他過去擅長拍攝的警匪動作片，而是一部充滿文藝氣息的短片。

　　情意綿綿的電影私信

　　《七人樂隊》猶如七位導(dǎo)演分別寫給香港的一封具有強(qiáng)烈個人風(fēng)格又情意綿綿的電影私信，包括洪金寶的《練功》、許鞍華的《校長》、譚家明的《別夜》、袁和平的《回歸》、杜琪峰的《遍地黃金》、林嶺東的《迷路》和徐克的《深度對話》。

　　洪金寶的《練功》通過上世紀(jì)50年代元家班“七小福”的故事，弘揚香港人刻苦耐勞、同舟共濟(jì)的“獅子山精神”。許鞍華的《校長》既有“天水圍”系列影片里煙火氣的市井生活、細(xì)膩溫暖的師生關(guān)系、隱忍克制的男女情愫，還有人生無常的淡淡憂傷。譚家明的《別夜》延續(xù)了香港電影新浪潮時期空曠、寫意的影像風(fēng)格，為上世紀(jì)80年代香港年輕人的愛情、離別奏響驪歌。袁和平的《回歸》展現(xiàn)了祖孫兩代人的文化差異。杜琪峰的《遍地黃金》與他的名作《奪命金》所傳達(dá)的“金錢對人性的扭曲”主題幾乎一脈相承，刻畫了小市民一夜暴富的白日夢。林嶺東遺作《迷路》將關(guān)懷投向一位失重于時代與鄉(xiāng)野變遷的老人。徐克的《深度對話》最出人意料，非常荒誕離奇、天馬行空。短片中，在那所未來的精神病院里，已經(jīng)分不清誰是病人、誰是醫(yī)生。

　　雖然每部短片篇幅有限，卻能從中看出導(dǎo)演們對香港都充滿了真情和深深的眷戀。正如林嶺東拍攝的《迷路》最后映出的字幕：“比香港更好的地方有很多，但都沒有我對家鄉(xiāng)的這一份感情。”

　　在《七人樂隊》的海報上，七位導(dǎo)演及短片的名字猶如獨具地域特色的街道招牌一樣分布排列。被一張張招牌切割的，是眾多香港影片中曾出現(xiàn)的夜空，以及這片夜空之下的水泥森林、逼仄街道、大排檔、茶餐廳、飲食男女……

　　《七人樂隊》通過小人物小事件這種以小見大的方式，將香港的過去、現(xiàn)在及未來娓娓道來。有觀眾評價，七位導(dǎo)演都是香港新浪潮電影的代表，都曾經(jīng)以充滿人文關(guān)懷的現(xiàn)實主義影片記錄了香港的社會百態(tài)。他們此次用全膠片拍攝的《七人樂隊》，不僅是在致敬香港的過去和未來，也是在致敬香港電影最好的時光。

　　《七人樂隊》

　　洪金寶 《練功》

　　許鞍華 《校長》

　　譚家明 《別夜》

　　袁和平 《回歸》

　　杜琪峰 《遍地黃金》

　　林嶺東 《迷路》

　　徐克 《深度對話》（張冬梅）