作者：許其兵

　　2021年是中國共產黨成立100周年，全國各地、各個藝術領域都涌現出以慶祝建黨百年為題旨的數量龐大的藝術作品，以各不相同、自有特色、豐富多彩的藝術形式、表現手法、切入視角全面展現中國共產黨帶領人民進行革命、建設、改革、走向中華民族偉大復興的光輝歷程。尤其是重大革命題材藝術作品的創作分外令人矚目，他們生動講述了中國共產黨波瀾壯闊的百年征程，藝術化再現黨百年奮斗歷程中的偉大精神，達到了激發斗志、振奮精神的目的。由著名曲藝藝術家楊魯平導演、徐州琴書優秀青年演員徐妮娜創作表演的短篇徐州琴書《楊開慧·訣別》就是這些慶祝建黨百年的重大革命題材藝術作品中的優秀之作。

　　一

　　楊開慧烈士是中國共產黨創建時期最早的優秀黨員之一，是中國婦女解放運動的倡導者和實踐者，無論在革命蓬勃發展的時期，還是在白色恐怖的歲月，她都以滿腔的熱情致力于民族獨立和人民解放事業，直到生命最后一刻。2009年9月10日，楊開慧被評為“100位為新中國成立作出突出貢獻的英雄模范人物”。楊開慧烈士的一生雖然短暫，年僅30歲便犧牲于敵人的屠刀之下，但是在充滿險惡、困阻、危險的革命生涯中，始終保持著昂揚奮進、堅貞不屈的革命斗志，她短暫而傳奇的革命經歷也充分體現了中國共產黨早期革命的艱難曲折和巨大犧牲。在慶祝中國共產黨成立100周年之際，藝術家們選擇以楊開慧烈士的生平事跡為題材進行創作，謳歌其舍生忘死的大無畏革命精神，充分體現了“濃墨重彩記錄英雄、塑造英雄，讓英雄在文藝作品中得到傳揚”的藝術自覺。

　　《楊開慧·訣別》沒有試圖全景式展示楊開慧富有傳奇的一生，或者表現一段較長時間的革命經歷，而只是巧妙地選取了最富有沖突性、最能體現其革命精神的她犧牲前生命最后一刻的時間點，集中刻畫了她面對敵人的嚴刑拷打和威逼利誘卻大義凜然、從容就義的光彩形象，表現她作為一個優秀共產黨員的高尚氣節。這部作品對表現內容的精當選取無疑是成功的，對僅有短短15分鐘左右的節目容量來說，只有選擇最凝練突出、最富有戲劇張力、最充滿戲劇性沖突的內容，才能夠在最短的時間內打動觀眾、震撼心靈、突出主題。

　　徐州琴書是一種具有強烈敘事性特征的曲藝形式，除了傳統的民間俗曲外，不管是中長篇書目還是短篇書目，都以敘事見長，這也是琴書觀眾尤為喜愛的表現手法。因此，《楊開慧·訣別》不是采用主人公直抒胸臆的手法，而是緊緊抓住楊開慧和毛岸英兩個人物的關系，以他們的動作互動和情感交流展開線型敘事，向觀眾講述了一個相對完整的母子獄中訣別的故事，為作品塑造人物形象、挖掘人物內心、貼近觀眾欣賞需求奠定了堅實的基礎。

　　二

　　生命最后一刻的特殊時間和母子兩人訣別的特定事件，讓這個小故事形成了一種強烈的戲劇沖突，即將從容赴死的革命氣節與身為母親對兒子天生的人性情感成為不可兼容的對立矛盾，難以割舍又不得不割舍的母愛越是深沉，就越能襯托出作為革命者的母親理想信念的堅定。在作品的最后，楊開慧最終選擇告別兒子、英勇赴義，使戲劇矛盾得到解決，也將戲劇情感推向了高潮，成為整部作品最為動人的“淚目點”。這種將革命氣節與人性情感置于對照面的設置手法，既深刻展現了楊開慧作為革命者不怕犧牲、視死如歸、追求信念的崇高革命氣節，也充分表現了楊開慧作為一個母親的人性情感，從而使得主人公的理想信念真實可信，內心情感真摯動人，人物形象豐滿立體，有效避免了因英雄人物形象過于“高大全”反而顯得有些單薄、蒼白、虛假的流弊。比如，楊開慧對兒子的臨終囑咐，沒有豪言壯語，只有家長里短，雖然看上去顯得有些俚俗，卻更顯得有人情味，符合人物身份，也符合徐州琴書的民間性傳統特征：“一定要去找弟弟，再苦再難都要帶好他們，帶弟弟討飯的時候，你要拿著打狗棍走在前面，讓弟弟跟在后邊，討來的飯你要盡著弟弟他們先吃，到夜晚破廟墻根潮又冷，好孩子，你是哥哥，你要睡在風口給你的弟弟擋寒風。”

　　從敘事文本上來說，《楊開慧·訣別》的語言也極為簡煉精到。作品開頭僅用“秋收起義風雷滾，反動派四面圍剿施暴行，霎時間腥風血雨遮天日，湘鄂贛懸賞捉拿毛澤東”四句唱詞便交待了故事的整個背景，接下來用五句唱詞來過渡到故事的正題：“長沙城監獄里關進人兩個，一個是毛澤東結發之妻楊開慧，一個是他的長子毛岸英。這一天楊開慧又被提審遭酷刑，牢房內只剩下苦苦哀哀小岸英”。在作品的主體部分，雖然總體篇幅不長，卻構建起“臨終囑咐”“紅星慶生”“母子告別”3個互相連貫、前后銜接、各有重點的核心情節，使得作品表演時間雖短、所用文字不多，卻聽起來情節曲折、敘事飽滿、引人入勝。

　　楊開慧做一顆“紅星”作為兒子的生日禮物，可以說是點睛之筆。這顆虛構出來的“紅星”將空形無質的思想情感化為有形有質的物質對象，讓劇中人物有了能夠用以表現內心活動的戲劇動作，“楊開慧胸前撕下棉袍布，這塊布早已被那血染紅，血染的紅布捧在手，她想給兒子做顆星……忘記了渾身扎心疼，她纏幾纏，擰幾擰，纏纏團團，團團纏纏，做成一顆星，一顆紅星”。這顆紅星，既是生離死別之際，楊開慧對兒子的偉大母愛的特定載體；也是從容就義之前，革命者對革命必將成功的堅定信念的有意味的象征。

　　三

　　徐州琴書歷史源遠流長，鄉土氣息濃郁，既有南方曲藝的婉轉靈秀，又有北方曲藝的粗獷激昂，但也面臨著新時代背景下如何實現現代化轉型的問題，《楊開慧·訣別》在這個方面進行了一些值得肯定的探索。徐州琴書的傳統音樂有兩種常用唱腔，一種是“四句腔”，一種是“垛子板”，《楊開慧·訣別》的音樂創作在保持徐州琴書傳統旋律特色的基礎上，對這兩種唱腔的板式進行了一定的創研改革。比如，將徐州琴書原來常用的“閃板”（即板后起唱）改為“頂板”（即板起起唱），能夠更好地表達人物情感和適應唱詞結構，聽起來也更有力度、朗朗上口。根據故事情節的需要，作品還借鑒融入一些其他藝術門類的音樂元素，創造出更能夠表現人物內心情感的音樂旋律，比如楊開慧為兒子做紅星的部分，融入了歌劇《江姐》中《繡紅旗》的一些音樂元素，既能夠喚起老觀眾對經典作品的共鳴，也能夠更好地凸顯出楊開慧的革命氣質。

　　在表演方面，《楊開慧·訣別》在努力提升表演者演唱表現力的同時，也嘗試突破傳統琴書的表演者僅僅作為說書人身份的束縛，在合理的限度內融入了戲劇表演和舞蹈表演的元素，有效強化演員面部表情和肢體的表現力，使得其舞臺表演更加富于感染力和觀賞性。比如，楊開慧上刑場前母子告別的情節部分，表演者在進行角色跳進跳出表演的同時，有意識地強化了形體、表情的話劇化表演，以更好地表現劇中人物角色；在作品最后演唱《蝶戀花·答李淑一》這首詩詞時，表演者使用了一些舞蹈化的表演動作，以適應和表現該詞優美深沉的豐沛情感。

　　徐州琴書《楊開慧·訣別》自去年6月完成創作以來，在社會各界產生了良好的社會反響，在得到琴書觀眾首肯的同時，還先后獲得第五屆江蘇省文華獎、第九屆江蘇省文藝大獎曲藝獎·表演獎、蘇北五市優秀表演獎等獎項，入選中國曲協建黨100周年優秀曲藝作品展演、江蘇省紫金文化藝術節展演、中國東部優秀曲藝節目展演等等。當然，不管從文本還是表演來說，作品都還有許多值得商榷的地方，也有很大的提升空間。但可以說，作為一個地區性曲種的重大革命題材的新創作品，能夠在這么短的時間內獲得如此多的榮譽，得到這么多活動舉辦方的重視，足以說明這部作品真正體現出了藝術家們的創作靈思和辛勤勞動，說明傳統曲藝藝術必須堅持創新性發展、創造性轉化才能煥發出旺盛的生命力，更說明藝術作品只有堅持在培根鑄魂上展現新擔當、在守正創新上實現新作為才能真正實現其應有的價值。

　　（作者許其兵為江蘇省文化和旅游廳藝術處二級調研員、江蘇省戲劇家協會理事、江蘇省藝術評論學會秘書長）